Archived entries for

¿Hacia dónde va el periodismo de moda?

BCNMedialab: ¿hacia dónde va el periodismo de moda? Fecha: 21 de Junio

Hora: 19.30 h

Lugar: Facultat de Periodisme Pompeu Fabra – Aula 52.015 (planta baja)

Blogueras, webs de tendencias, suplementos femeninos en los diarios, revistas… El periodismo de moda y belleza es uno de los sectores más afectados por el cambio digital. Blogueros y redes sociales como Pinterest han hecho replantearse las audiencias y el mensaje.

Si antes la moda la consagraban las revistas, el street style ha cambiado las apreciaciones y ha hecho olvidar que El diablo se viste de Prada y la temporada comienza con el September Issue.

El jueves 21 de junio, el BCNMedialab te invita a reflexionar sobre el fenómeno. Tendremos como invitadas a:

Modera: Carmen Jané, cofundadora de Gadwoman

Inscríbete rellenando este formulario.

Experiences.02

Experiences.02

 

 

 

 

 

Fecha: 16 de mayo
Hora: 19.30
Lugar: Auditori de la Facultat de Periodisme Universitat Pompeu Fabra (Roc Boronat 138)

Según la FAPE, desde el inicio de la crisis, 6000 periodistas han perdido su empleo, se han cerrado 57 medios y se han ejecutado 23 EREs. Unas perspectivas en principio poco prometedoras para el sector, que está viviendo una reconversión forzosa, pero que a la vez están creando las condiciones para que muchos otros periodistas decidan crear sus propios proyectos y reconfigurar el mercado periodístico. Experiences es un ciclo del BCNMedialab dedicado a la presentación de proyectos de emprendizaje en periodismo, con el ánimo de compartir experiencias, impulsar ideas y difundir innovación. En esta segunda edición contaremos con:

  • Jotdown: el politólogo y colaborador de Jotdown Carles Foguet nos presentará este magazine cultural online, que en muy poco tiempo ha conseguido un plantel de colaboradores (Enric González, Félix de Azúa, Manuel Jabois, Ramón Besa, entre otros de una larga lista), y de entrevistados (Joan Laporta, Juan Luís Cebrián, Stewart Home…) que lo están convirtiendo en uno de los referentes del periodismo cultural en España.
  • Gadwoman: el proyecto de las periodistas Toñi Herrero y Carmen Jané es una revista femenina online de tecnología, que tiene como objetivo acercar la tecnología a un colectivo que tradicionalmente se ha desentendido de ella. En la web se habla de tecnología, entendida en su forma más amplia – internet, móviles, redes sociales, videojuegos o electrónica de hogar- con un enfoque más práctico y útil para la vida cotidiana y profesional.
  • Vía52: es un semanario digital, con números temáticos que han abordado cuestiones como la emigración, la sanidad o el mundo del fútbol. Se definen como un laboratorio de periodismo en experimentación constante, y apuestan por un periodismo visual, con un uso intensivo de fotografías, vídeos y visualizaciones de datos. Andrés Hermosa, uno de los fundadores, nos presentará este proyecto.
  • Contrast: Sergi Picazo nos hablará acerca de este colectivo de periodistas especializados en la cobertura de conflictos y emergencias humanitarias, autores de la serie documental Después de la paz, que regresa a seis escenarios de conflicto para analizar lo sucedido después de la firma de la paz oficial.

El encuentro se celebrará de nuevo en el Auditorio de la facultat de Periodisme de la Universitat Pompeu Fabra (Roc Boronat 138). Inscríbete rellenando este formulario.

Nos gusta demasiado el periodismo

BCNMedialab: Experiences.01 - Foto por Rober AmadoNos gusta demasiado el periodismo. Esa fue la sensación con la que me quedé después de asistir a Experiences.01. La idea de estos encuentros es la de mostrar experiencias de emprendizaje en periodismo, de modo que todos podamos aprender de las experiencias de los demás, e ir acumulando un fondo común de conocimiento que nos permita construir iniciativas periodísticas sólidas y sostenibles.

Sin embargo, creo que muchas veces nos dejamos llevar demasiado por lo que nos gusta, el periodismo, y damos salida a iniciativas bonitas, válidas, interesantes, enriquecedoras y de una alta calidad periodística, pero que no tienen una posible rentabilización en el mercado:

Journalism is not an easy business to be in, because we want to be in it even if it’s not. Journalism is not an easy business to be in because we go for it and try to make things work when all the signs tell us we shouldn’t even bother.

People care about the news. They want to pay for it. They want the light stuff and the deep stuff too. They just don’t want as much of it as we — journalists and media makers — produce. But we forge ahead and produce it anyway. We love journalism so much we create supply without demand.

Y esto está bien, siempre y cuando lo tengamos en cuenta, y asumamos desde el principio que se tratan de proyectos como los que Ariel Waldman denominó picoprojects hace ya tres años:

Small projects developed by an individual with input from nearby friends as a makeshift advisory council, with little to no concern for monetization (at least at launch), just the desire to see an idea through to fruition.

El problema es que a nosotros, los periodistas, sí nos preocupa la monetización de ese producto, de ese picoproyecto. Nos obsesiona. Lo encuentro normal, teniendo en cuenta que trabajamos en un contexto en el que vemos cerrar un medio tras otro, y los lamentos en Twitter por la pérdida de otra voz informativa se suceden ya de un modo casi mecánico (RIP Público). Quizá deberíamos reflexionar sobre si todos los proyectos tienen posibilidades de generar ingresos, y si no la tienen, no perder tiempo y energía en ello y concentrarse en qué otro tipo de beneficios puede aportar: reconocimiento, marca personal, satisfacción personal.

Una solución para dar el paso de picoproyecto a proyecto sostenible económicamente sería resolver la atomización de propuestas que últimamente llegan al mercado. Ciertamente, no creo que falten proyectos de emprendizaje en periodismo, pero no dejo de pensar que el encontrar un lugar común desde el que reconfigurar varios de esos proyectos en una sola propuesta coherente haría mucho por mejorar sus posibilidades de generar ingresos y de vender el proyecto, ya sea a anunciantes o a audiencia o ambos.

El periodismo en televisión

A menudo se ha comentado la brutalidad de quien decidió la sustitución inmediata de la señal de CNN+ por un sinfín de Gran Hermano 24 horas. Luego ocuparon la frecuencia con otra tele sobre famosos. Transmitieron una imagen clara de lo que significaba la liquidación de Sogecable y de la adquisición de buena parte de sus restos por parte del grupo de Silvio Berlusconi.

(…)

Fue un momento significativo de lo que ocurre en el mundo de la tele, del deterioro del oficio de informar y de la restricción del derecho de la ciudadanía a recibir información fiable.

El periodismo audiovisual pasa por un mal momento.

El ‘periodismo’ de la tele, de Marià de Delàs, en Público. Marià es uno de los tres invitados a debatir el estado y el futuro del periodismo en televisión en el encuentro que hoy organiza el BCNMedialab.

Periodismo y tiempo real- Media140

El tiempo real no cambia las reglas del periodismo: el proceso sigue pasando por la fiabilidad de las fuentes y del contraste de información, pero la forma en la que estas prácticas periodísticas se llevan a cabo es diferente. Para saber cómo afrontan los medios el tiempo real a la hora de cubrir la realidad, BCNMedialab organizó esta mesa redonda dentro del programa de Media140, en la que se presentaron tres casos prácticos muy diferentes:

Nevada en Barcelona por BTV
– “Twitter nos iguala a otros medios con muchos más recursos”
¿Qué haces cuando se te cae la web en uno de los días informativamente más importantes del año en Barcelona? Un grupo de seis periodistas de BTV entre los que se encontraba Rafel Luján decidió volcarse en Twitter para mantener informada a su audiencia cuando Barcelona comenzó a colapsarse. El hecho de que las instituciones públicas no tengan una política de comunicación en twitter hizo que estuvieran solos, y a eso se le añadió una audiencia participativa que fue parte clave del éxito de la experiencia. Las seis personas de la sección digital se fueron turnando para mantener el twitter activo, con una persona dedicada a contrastar la información antes de publicarla en Twitter. Además, tener la redacción integrada y conocer a los redactores de otras áreas personalmente les permitió coordinarse con el resto de compañeros de la televisión. Una de las consecuencias de la cobertura de la nevada fue que el resto de la redacción se interesó más por twitter y herramientas digitales, por lo que se organizaron sesiones de formación pequeñas, de treinta minutos para mejorar el nivel de competencia digital de la redacción.

Huelga General en La Malla
– “Optamos por la información minuto a minuto”
La red de corresponsales de La Malla les permitió complementar el minuto a minuto con informaciones en municipios más allá de Barcelona. Otra ventaja de La Malla es su pertenencia a la Xarxa de Televisións Locals o ComRàdio, del mismo grupo, que les permitió aumentar su cobertura y compartir información. La opción por el minuto a minuto se decidió por su facilidad para mantener una actualización constante. Hoy utilizan Twitter, en vez de herramientas propias para gestionar el minuto a minuto, incrustado dentro de la propia web de La Malla.

Revoluciones árabes por Jordi Pérez Colomer – “En Twitter me dí cuenta de que podía retransmitir para gente de aquí lo que estaba sucediendo en los países árabes, dar un servicio.”
Para Jordi Pérez, habiendo tantos sitios, y sucediendo tantas cosas en tantos sitios a la vez, la diferencia a estar sobre el terreno o estar en Barcelona es limitada, ya que, al pasar tantas cosas, es probable que no estés donde está sucediendo lo que esté pasando en este momento. Jordi Perez irá a Siria en breve, y se encontrará con el problema contrario respecto a las fuentes, el foco le impedirá tomar distancia para captar el sentimiento general. Para JOrdi, los tuits son más teletipos que titulares, los enlaces sirven para complementar, para dar más información, pero el tuit debería poder entenderse por sí mismo. Y siempre citando la fuente.

Más información y enlaces sobre el Media140 en su blog del evento.

BCNMedialab en el Media140


Esta semana que viene tiene lugar en Barcelona el Media140: Frontiers, un capítulo local de una red global de eventos y talleres. En este caso, el objetivo del evento es explorar el impacto de las tecnologías digitales y sociales en el periodismo, y el BCNMedialab está muy orgulloso de su presencia en el programa:

  • 13 de Abril a la 13h: Carlos Alonso organiza el taller de Periodismo de Datos I, en el que se verán las aplicaciones periodísticas de la visualización de datos y se arrancará con los asistentes un proyecto de visualización, tomando como base las fuentes de datos que se explorarán durante el taller.
  • 13 de Abril a las 14h: Carmen Jané presenta una mesa redonda en torno al uso de herramientas de tiempo real como un formato periodístico, en la que se presentarán tres casos prácticos: Barcelona Televisió y la nevada de Marzo 2010; Jordi Pérez Colomer y las revueltas del múndo árabe; y La Malla y su cobertura de la huelga general de Septiembre 2010.
  • 13 de Abril a las 17h: Miquel Pellicer dará una charla sobre el uso de las tecnologías digitales en el periodismo deportivo.
  • 13 de Abril a las 17h: Silvia Cobo modera una mesa redonda sobre tecnología para cubrir la actualidad política, con la presentación de varios proyectos desarrollados en nuestro entorno.

Esperamos poder veros a muchos de vosotros en alguno de los dos días del evento. Tenéis más información en la página del evento y en el blog de la organización. No habrá streaming, pero el evento se podrá seguir en Twitter a través de @media140cat y #media140.

El papel del papel: Mark Porter

Mark Porter es el ex Director Creativo de The Guardian, responsable del rediseño del 2005, considerado uno de los proyectos de rediseño de un medio impreso más importante de la última década. Mark trabaja ahora como consultor independiente en diseño editorial.

Las cualidades físicas del objeto impreso van a hacer que los medios impresos continúen siendo valorados en el futuro. Leer una revista o un periódico impreso es una experiencia táctil, inmersiva, de una cualidad diferente a cualquier cosa que el mundo digital puede ofrecer. Pero la velocidad, disponibilidad e interactividad de lo digital implica que los medios impresos no pueden competir como un medio de comunicación de masas.

Veo los medios impresos como algo de nicho, con una mejora de la calidad de producción, concentrándose en textos largos e imágenes de calidad. Para los periódicos, esto significa publicar de forma menos frecuente, con una calidad mayor, y cobrar más. Siempre habrá una audiencia que encuentre placer en leer un medio impreso, pero cada vez esa audiencia será más pequeña. Los medios impresos tendrán que convertirse en productos de lujo para poder sobrevivir.

El 24 de febrero, el BCNMedialab organiza un encuentro en torno al futuro de los medios impresos. Inscríbete aquí.

El papel del papel: Emily Bell

Emily Bell, Directora del Tow Center for Digital Journalism en la Escuela de Periodismo de la Universidad de Columbia. Antes desempeñó varios puestos en el área online de The Guardian, donde fue Directora de Contenido Digital en Guardian News & Media de 2006 a 2010.

Creo que en el futuro habrá menos periódicos y revistas (sobre todo periódicos), y serán más caros. O totalmente gratis. Estoy segura de que los tablets y otros dispositivos móviles tendrán un gran impacto en cómo la gente invierte su tiempo de lectura, o su tiempo de viaje al trabajo, pero no creo ni por un segundo que puedan salvar a los periódicos de papel, son un medio totalmente diferente.

Los dominicales tienen más recorrido que las ediciones de entre semana, a los que no preveo un futuro a largo plazo como productos de consumo masivo. En una generación habrá una caida dramática en lectores. Pero de alguna  manera creo que esto de hecho va a ayudar a los periódicos a innovar. Al ir perdiendo los lectores que han sido su base, tendrán menos motivos para resistirse a abandonar algunas de las características que en su momento los hicieron populares en esa audiencia, e intentar diferentes formatos, estilos visuales, o nuevas estrategias de distribución.

Me gustaría que alguien inventase el periódico perfecto – no demasiado grande – y que se asegurase de que se entrega de forma segura. Esto le sacaría algunos años más de vida al papel impreso, hacerlo fácil para la gente de conseguir y pagar. Creo que existe una amenaza existencial a la distribución masiva de periódicos. No puedo imaginarme que sobrevivan más allá de los próximos veinte o treinta años.

Perfiles emprendedores: Bottup/Nxtmedia

Todo aquel que haya asistido a algún evento de periodismo en España o que haya seguido mínimamente la evolución de nuevas formas de periodismo en España estará al tanto de la labor de Pau Llop y sus compañeros, primero en Bottup, el primer medio de periodismo ciudadano en castellano, en activo desde 2007. Y luego además en Nxtmedia, poniendo la experiencia y el know how adquiridos en Bottup al servicio de otros proyectos. Ambas iniciativas destacan por su defensa del modelo de periodismo sin ánimo de lucro.

¿Cuál fue el mayor obstáculo con el que os habéis encontrado?

Trabajar y tratar de mantener un proyecto sin ánimo de lucro en pie sin ningún tipo de inversión ni subvención en casi cuatro años que llevamos en marcha. Nuestro mayor obstáculo actual es lograr que las entidades que tienen capacidad de invertir en tecnología y conocimiento nos concedan 15 minutos de su tiempo para escuchar nuestra propuesta de futuro, que por cierto, está bastante alejada del tópico “deficitario económicamente” que se suele atribuir a los proyectos non-profit, es una propuesta creemos que muy innovadora y que es autosostenible por sí misma a medio plazo.

¿Qué le recomendarías a un periodista que esté planteándose lanzar un proyecto propio?

Que lo haga. Sin prisas, sin estrés, sin pensar que su idea es única y que se la pueden “robar”. Empezando por lo básico, controlando al milímetro cada gasto y evitando hipotecar un palmo del futuro de su proyecto por inversiones de poco calado o muy condicionadas. Y sobre todo, que esté abierto a colaborar con sus pares, que no considere su proyecto como algo estanco que se lanza a la arena de la competencia feroz típica de las economías de escala. Internet no es una de ellas. Ah! y que a la hora de formar equipo, aunque sus allegados sean también periodistas, que trate de hacer un equipo inicial equilibrado donde aparte de algún/os periodista/s haya sí o sí un experto en tecnología y otro en negocio. Aparte de todo lo anterior, mucha paciencia, fe, tranquilidad y predisposición a disfrutar del camino. Y mucha suerte 🙂

Datos clave:

  • Costes de puesta en marcha: 3.323€ (318€ Bottup.com + 3.005€ Nxtmedia)
  • Tiempo de planificación: 1 año (Bottup.com)
  • Años hasta conseguir beneficios: Bottup es un proyecto sin ánimo de lucro, normalmente no lleva publicidad. En los casos en que sí ha habido publicidad, ésta ha sido gratuita. En el caso de Nxtmedia, se recuperó la inversión inicial de 3.000€ al cabo de 8 meses.
  • Staff en el lanzamiento: 3 periodistas.
  • Staff hoy: 3 periodistas, 1 desarrollador y 1 diseñador.
  • Siguiente paso: Adoptar una nueva forma jurídica más acorde con la actividad real de Nxtmedia como entidad sin ánimo de lucro. Una vez se haya aplicado esta nueva forma, realizar un plan de desarrollo tecnológico y de sustentabilidad económica. Abrir todavía más Bottup, hacerlo una herramienta (en lugar de un medio) distribuida y, sobre todo, escalable.

Perfiles emprendedores: RUIDO Photo

Escuela del colectivo de foto periodistas de Barcelona RUIDO Photo

RUIDO Photo es un colectivo de fotoperiodistas y fotógrafos documentales de Barcelona fundado en el 2004. Desarrollan su actividad en tres ámbitos, principalmente:

  • Investigación y documentación, en forma de reportajes, algunos publicados en medios como Periodismo Humano.
  • Prácticas de dinamización comunitaria, como este proyecto de fotografía participativa en el barrio del Congost.
  • Edición y publicación de la revista digital de fotografía documental 7.7.

A pesar de que son una asociación sin ánimo de lucro, y no tienen una visión empresarial de sus actividades, para el fotógrafo y miembro del colectivo Toni Arnau, “el mayor obstáculo, y constante, es la búsqueda de fondos que garanticen el mantenimiento del proyecto”. Toni recomienda a otros periodistas “no crear equipos de trabajo muy grandes, ir de menos a más” y dejar la búsqueda de financiación, tanto pública como privada, a un profesional.

Datos clave:

  • Costes de puesta en marcha: prácticamente 0€ (hosting y dominio). Al principio se trabajó de manera voluntaria.
  • Tiempo de planificación: 8 meses.
  • Años hasta conseguir beneficios: No se busca conseguir beneficios, pero el financiamiento, principalmente de subvenciones públicas, cubre mínimamente los gastos derivados del proyecto y sueldos del equipo.
  • Staff en el lanzamiento: 12.
  • Staff hoy: 8.
  • Siguiente paso: Seguir con la difusión de 7.7 a nivel local y global y rediseñar la web con nueva programación. Además, comenzar a producir eventos sobre periodismo y fotografía documental.


BCNMediaLab y el proyecto BCNMediaLab tienen una licencia Creative Commons Attribution-ShareAlike 3.0 Unported License.
Si necesitas algún permiso adicional puedes contactar con nosotros aquí.

Feed RSS. Este blog usa Wordpress con el theme Modern Clix, de Rodrigo Galindez, ligeramente modificado por nosotros.